A. Философское рассмотрение хорошего вкуса.

Как утверждается в Диалектическом материализме (который никто не опровергал — его просто развили), форма и содержание находятся в диалектическом единстве. Это значит, что форма не может быть в отрыве от содержания, и содержание существует только в одной из форм. Вместе с тем форма и содержание противопоставляются друг другу. Форма устремлена наружу, а содержание — во внутрь объекта.

Это рассмотрение имеет самое непосредственное отношение к творчеству. В любом произведении форма и дизайн перекликаются.

Соотношение формы и содержания в различных художественных течениях приведены на рисунке A.1.

Рис. A.1. Соответствие формы содержанию

Классический стиль желательно использовать новичкам. Он наиболее разработан, ненавязчив, легко усваивается.

Постмодерн в настоящее время является основным течением в современной культуре. Постмодернизм основан на гипертрофировании определенных частей объекта, полуправде, скандальном поведении, нарушении гармонии. Однако именно это течение обладает наибольшей силой внушения и доведения мыслей до публики. Яркими представителями постмодернизма в России являются Александр Невзоров, Николай Фоменко, Сергей Доренко и т.п.

Автор советует после освоения классического стиля переходить на постмодернистский. Именно этот стиль позволит авторам довести свои мысли максимально широкой аудитории.

Прежде, чем создавать художественное произведение, необходимо продумать его содержание. Содержание придает смысл произведению. Без содержания текст превращается в набор слов, рисунок —в нагромождение линий и пятен, скульптура — в камень, музыка — в набор звуков, а клип — в нагромождение не связанных между собой сцен.

Создание содержания — самый интимный момент создания произведения. Именно в содержании выражается индивидуальность автора. Тем не менее, даже на содержание накладываются некоторые ограничения —так называемые жанровые ограничения. Рассмотрим их поподробнее.

Жанром называется определенный способ (или правила) изложения содержания. Жанр определяется содержанием, но затем содержание как бы “подгоняется" в рамки жанра.

Существуют следующие виды жанров.

1.  Эпический жанр — повествовательный, основанный на документальной или вымышленной информации, “бесчувственный”.
2.  Лирический — выражения собственного «я» автора, его чувств, переживаний, обычно в форме монолога. Этот жанр широко распространен у начинающих литераторов.
3.  Драматический жанр — жанр, основанный на сюжетности, конфликтности действия и характеризуется членением его на сценические эпизоды, сплошную цепь высказываний персонажей и отсутствием повествовательного начала.

1.  Рассказ — малая форма эпической прозы. Включает в себя новеллу, очерк как два противоположных полюса и заполняет весь промежуток между ними.
2.  Новелла — отличается строгостью сюжета и композиции, отсутствием описательности, не обыденностью события, элементами символики.
3.  Очерк — обладает большой описательностью и затрагивает актуальные проблемы.
4.  Повесть — жанр неустойчивого объема, тяготеющей к хронике. Этот жанр, лишенный интриги и нерасчлененный, сюжет сосредоточен вокруг главного героя, судьба которого раскрывается в эпизодах.
5.  Роман — литературный жанр эпического произведения большой формы, в которых сюжет сосредоточен на судьбах отдельных личностей, их отношением с внешним миром и между собой.
6.  Эссе — короткий рассказ на философскую, эстетическую, литературно-критическую, художественную, публицистическую тему, содержащую подчеркнуто индивидуальную позицию автора.

Эссе занимает 1 — 2 страницы текста и должно быть написано “письменным разговорным” стилем. Эссе легко писать, если автор имеет некоторый жизненный опыт и имеет собственное представление об описываемом явлении. Молодым авторам начинать с эссе не рекомендуется.

Примечание: образ — способ отражения действительности с неразрывным единством чувственных и смысловых моментов.

1.  Натюрморт — жанр, посвященный изображению неодушевленных предметов. В натюрморте, написанным в реалистической манере, важна прорисовка деталей, правильное изображение источников света. В импрессионизме, наоборот, необходимо показать игру красок и света.
2. Пейзаж — вид, изображение какой-либо местности. Это жанр, в котором основной предмет изображения — природа. Существуют также архитектурные пейзажи (изображение городов и архитектурных комплексов) и марина (морские виды).
3.  Портрет изображение либо описание человека или группы людей. В портрете важно передать индивидуальность человека, с которого пишут портрет.

Не смотря на то, что в XX веке происходило “взаимопроникновение” жанров, следует все-таки следовать ограничениям жанра. Так, рисуя одновременно людей и неодушевленные предметы, определите, что является для Вашего произведения более важным, а что является “фоном”.

Соответственно расположите более важные объекты ближе к зрителю, лучше прорисовывайте их детали и т.п.

Если Вы пишете рассказ, определитесь по содержанию, к чему он ближе: к новелле или очерку. Если он ближе к новелле, необходимо лучше продумать сюжет и фабулу, а описаниям уделять меньший объем. В очерке наоборот, введите больше описаний и своих эмоций, а на сюжет и фабулу можно не обращать внимание.